Mixing
喉歌
喉歌（のどうた、Throat-singing, Overtone-singing）アルタイ山脈周辺の民族に伝わる、特殊な歌唱法。喉を詰めた発声から生じるフォルマントを利用した、笛のような音などを特徴とする声。日本ではモンゴル国のホーミーやトゥバ共和国のフーメイ（ホーメイ）が有名である。イヌイット、アイヌ、チュクチ人など北太平洋沿岸の諸民族の「喉遊び」（Throat-playing）のことも喉歌と呼ばれることがある。
佐藤直紀作曲のNHK大河ドラマ『龍馬伝』のテーマ曲では、トゥバのフーメイがサンプリングで挿入されている。
目次
1 分布と歴史
2 発声の仕組み
3 各語における表記
4 関連項目
5 関連文献
6 外部リンク
分布と歴史
伝統的には、アルタイ山脈周辺のオイラト系モンゴル人とテュルク系の諸民族の間に伝わる特殊な歌唱法。それらの民族とは、オイラト諸族（モンゴル国西部（オブス県・バヤン・ウルギー県・ホブド県、中国新疆ウイグル自治区北西部に住むアルタイ・オリアンハイ人、バイト人など）、ロシア連邦内のテュルク系の諸族であるトゥバ共和国のトゥバ人、ハカス共和国のハカス人、アルタイ共和国のアルタイ人、ケメロヴォ州のショル人の間に伝わっている。この地域では、浪花節（浪曲）のような喉を詰めた声で歌う叙事詩や賛歌が発達しており、喉歌はその叙事詩を装飾する目的で発達してきた。したがって「笛のような音」は必ずしも顕著でないことがある。またロシア連邦・カルムイク共和国、ウズベキスタン共和国、トルクメニスタンなどにも喉を詰めた声で歌う英雄叙事詩が存在しており、関連性が考えられる。
喉歌の確実な記述は、ペーター・ジーモン・パラスによる18世紀中旬のものがおそらく最古。20世紀に入ってからの共産主義政権による音楽政策の中で、民間芸能から舞台芸術として喉歌は大きな変化をこうむった。顕著な例としてソロ・パフォーマンスが主体であったものから、舞台化されるようになって以降の1980年代あたりから演者のグループ化が進んだ。
発声の仕組み
喉歌の発声は、独特の喉頭調節による浪花節のような喉を詰めた声による喉頭音源の生成、舌や口唇の形状を調音運動によって調節し声道の共鳴周波数を制御することによって実現される。喉頭調節としては、喉を詰めることにより仮声帯が内転し、声帯に加えて仮声帯が振動する声帯-仮声帯発声によって独特のダミ声が実現されていることが知られている。また調音は、舌や口唇の形状を変化させ、鋭い第2フォルマントの共鳴を作り、第２フォルマントの周波数を動かすことにより笛のような音によるメロディーを作り出す。
各語における表記
英語：Throat-singing, Overtone-singing
モンゴル語：Khöömii、Xöömii (ホーミー、フーミー)
トゥバ語：Khöömei、Xöömei (フーメイ、ホーメイ)
アルタイ語：Kai (カイ)
ハカス語：Khai、Xai (ハイ)
ショル語：Kai (カイ)
関連項目
- フーメイ
- ホーミー
- フンフルトゥ
- ヤトハ
関連文献
等々力政彦著『シベリアをわたる風』長征社、1999年7月、ISBN 4-924929-35-2
中野純著『日本人の鳴き声』NTT出版、1993年5月、ISBN 4-87188-215-2
巻上公一著『声帯から極楽』筑摩書房、1998年3月、ISBN 4-480-87293-0
Carol Pegg著『Mongolian Music, Dance, & Oral Narrative』University of Washington Press、2001年、ISBN 0-295-98112-1
Mark C. van Tongeren著『Overtone Singing』Fusica、2002年、ISBN 90-807163-2-4
外部リンク
- 日本語：のどうたの会
英語：トゥバ・クズ (トゥバ共和国の女性喉歌グループ)
日本語：ボロット・バイルシェフ (アルタイ共和国の喉歌歌手)- UBUWEB: Tuvan Throat Singing（トゥバ喉歌の音源）
チャトハンとハイ ハカスの筝と喉歌1997年 カラー 30分、科学映像館
